Les 10 erreurs à éviter quand on commence un nouveau morceau!

Apprendre un nouveau morceau de piano, c’est génial… mais il y a quelques pièges classiques à éviter si tu veux progresser plus vite et sans frustration 🎹

Voici les erreurs les plus courantes (et comment les contourner).

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1. Vouloir jouer trop vite, trop tôt

👉 Erreur : essayer de jouer au tempo original dès le début.
👉 Pourquoi c’est un piège : tu ancreras des fautes (rythme, notes, doigtés) difficiles à corriger après.
✅ À faire : commence très lentement, même si ça paraît ennuyeux. La vitesse viendra toute seule.

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2. Ne pas fixer les doigtés dès le départ

👉 Erreur : changer de doigts à chaque répétition.
👉 Conséquence : manque de stabilité, blocages, imprécision.
✅ À faire : choisis un doigté logique dès le début et respecte-le religieusement.

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3. Jouer toujours depuis le début

👉 Erreur : recommencer sans cesse à la mesure 1.
👉 Résultat : un début solide… et une fin bancale.
✅ À faire : travaille par petits segments (1 à 4 mesures), surtout les passages difficiles.

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4. Ignorer le rythme (ou le métronome 😅)

👉 Erreur : se concentrer uniquement sur les notes.
👉 Conséquence : un morceau flou, qui “ne tient pas debout”.
✅ À faire : compte à voix haute, tape le rythme, utilise le métronome dès le début.

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5. Travailler les deux mains trop vite ensemble

👉 Erreur : mains ensemble alors qu’aucune n’est sûre.
👉 Pourquoi ça bloque : surcharge cognitive → erreurs en cascade.
✅ À faire :

• main droite seule

• main gauche seule

• puis ensemble, lentement

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6. Négliger les nuances et l’articulation

👉 Erreur : attendre “d’avoir les notes” pour penser à l’expression.
👉 Problème : l’interprétation ne s’installe jamais vraiment.
✅ À faire : intègre dynamique, phrasé et articulations dès l’apprentissage.

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7. Continuer à jouer malgré les erreurs

👉 Erreur : “ce n’est pas grave, je continue”.
👉 Réalité : tu entraînes ton cerveau à jouer faux.
✅ À faire : arrête-toi, corrige, rejoue correctement plusieurs fois.

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8. Travailler trop longtemps sans objectif

👉 Erreur : jouer 1 heure en boucle sans plan.
👉 Résultat : fatigue, stagnation, découragement.
✅ À faire :

• objectif clair (ex : “mesures 12–16, mains ensemble à 60 bpm”)

• séances plus courtes mais concentrées

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9. Choisir un morceau trop difficile

👉 Erreur : se lancer dans un niveau largement au-dessus du sien.
👉 Conséquence : frustration, mauvaises habitudes, perte de motivation.
✅ À faire : un bon morceau est légèrement au-dessus de ton niveau, pas un Everest.

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10. Oublier d’écouter le morceau

👉 Erreur : apprendre sans référence sonore.
👉 Problème : manque de style, de direction musicale.
✅ À faire : écoute plusieurs interprétations, activement.

Jouer à apprendre ses notes!

Besoin de progresser en lecture de notes ?

Pas très amusant de lire des lignes sur un recueil, de plus l'élève ne se rend pas compte si il fait des erreurs.

Je vous propose quelques applications, plus ludique et donc plus efficace !

Ma préférée : Note Rush, 8,99

Ses points forts :

& il vous écoute jouer la note, et prend en compte sa hauteur sur le clavier

& il est très progressif, et commence par les notes repères de chaque clef

& il est très ludique pour les enfants, avec les thèmes saisonniers

Son point faible :

chaque note n'est proposée qu'une seule fois dans chaque exercice 

Très efficace également : Complete Music Reading Trainer, premiers chapitres gratuits, 4,99 euros ensuite

Ses points forts :

& la possibilité de choisir les notes écrites ou le clavier, pour reconnaitre également les touches

& la lecture continue pour préparer à l'anticipation

& différents modes de jeu

Ses points faibles

& la présentation est un peu triste

& l'ajout des nouvelles notes n'est pas adapté à l'apprentissage des pianistes, autour du do central

Je viens de découvrir NotesDeMusique, gratuit, puis 5,49 pour désactiver les pubs

Ses points forts :

& la possibilité de choisir sur quelles notes on souhaite travailler

& la possibilité de surligner la ligne de la clef

& différents modes de jeu

& la possibilité de travailler également son oreille!

Ses points faibles

& Il faut commencer par paramétrt les éléments

& Le clavier n'est pas très lisible

& Ne permet pas l'apprentissage des notes repères

Le plus simple https://solfego.fr/lecture-de-notes

Son point fort: rien à télécharger, disponible aussi sur ordinateur

Son point faible: l'élève n'apprend pas à partir des notes repères 

Stage d'hiver

Ce stage de piano, en cours individuel et formule 1 cours par jour, aura lieu du 17 au 20 fevrier, au 40 bd du Maréchal Foch à Bourges, sur piano à queue.

Les cours ont lieu entre 9h45 et 19h15.

Pour les débutants :

Découvrir l'instrument

S'initier à l'écriture sur des airs connus

Enfants à partir de 5 ans et adultes

Pour les élèves ayant des bases musicales:

Approfondir ses connaissances

Chanter en s'accompagnant

Déchiffrage

Pratique en 4 mains, accompagnement

Théorie, analyse et harmonie

Approfondissement technique

Pourquoi pas de l'improvisation!

Et parce que c'est aussi les vacances, je vous propose de venir jouer avec quelques applications d'apprentissage musical, solfège, travail de l'oreille musical ou encore déchiffrer avec un accompagnement orchestral!

Tarif horaire de 54 euros.

Tarif préférentiel de 50 euros horaire pour les élèves inscrits et les stagiaires de l'année dernière !

Calendrier de l'avent

 24 jours pour réviser son solfège!

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Lettre d'encouragement à mes élèves !

Chers élèves,

Chaque semaine, vous avancez, parfois sans même vous en rendre compte. 

Le piano est un chemin qui se construit note après note, geste après geste, et vous pouvez être fiers du vôtre. 

Vos progrès ne se mesurent pas seulement en vitesse ou en difficulté des morceaux, mais aussi dans la confiance qui grandit en vous, dans la qualité de votre écoute, dans la précision de vos gestes et dans votre capacité à exprimer votre sensibilité musicale.

Prenez un moment pour regarder en arrière : ce qui vous semblait difficile il y a quelques mois est devenu naturel aujourd’hui. Ce qui vous semble difficile aujourd’hui deviendra fluide demain. 

C’est la magie de votre persévérance.

Continuez à avancer avec curiosité et bienveillance envers vous-mêmes. Chaque session de travail, chaque doute surmonté, chaque petite victoire vous rapproche de la musique que vous rêvez de jouer. Soyez fiers de votre parcours: il est unique!

Bravo pour tout ce que vous accomplissez déjà.

La joie d'apprendre le piano, même quand ça semble difficile...

 Il y a des jours où tu joues du piano et où rien ne te semble assez bien.

Chaque note paraît imparfaite, chaque mesure te semble fragile, chaque erreur t’éloigne de l’image idéale que tu as de toi-même.
Et pourtant… si tu pouvais te voir avec les yeux de quelqu’un d’autre, tu réaliserais à quel point tu avances.

Apprendre le piano n’est pas seulement une affaire de technique.
C’est un chemin fait de patience, de courage et de petites victoires que l’on ne remarque pas toujours.
Tu ne t’en rends peut-être pas compte, mais chaque fois que tu recommences un passage, même frustré, tu deviens un peu plus fort.
Chaque fois que tu joues quelque chose que tu ne pouvais pas jouer avant, même si tu trouves encore mille défauts, tu as franchi une étape que d’autres n’osaient même pas imaginer.

L’exigence envers soi-même peut être une belle chose… mais seulement si elle n’écrase pas la joie d’apprendre.
Un musicien n’est pas quelqu’un qui ne se trompe jamais : c’est quelqu’un qui transforme ses erreurs en mouvement, ses doutes en sonorité, sa persévérance en musique.
Tu crois peut-être que tu n’es pas “assez bon”, mais chaque progrès, même minuscule, est le signe que tu es en train de devenir un musicien — pas un musicien parfait, mais un musicien vivant, sincère, capable de ressentir et de toucher.

Souviens-toi : ce n’est pas le résultat final qui fait la beauté d’un apprentissage, c’est le chemin que tu empruntes.
On ne joue pas pour être parfait.
On joue pour ressentir, pour comprendre, pour se découvrir.
On joue pour la joie — même une petite étincelle de joie — qui surgit quand une phrase musicale devient un peu plus fluide, quand une harmonie sonne juste, quand soudain tes mains semblent parler à ta place.

Alors, si aujourd’hui tu as l’impression de ne pas être satisfait…
Respire.
Écoute une note, juste une, qui sonne vraie sous tes doigts.
Elle est le témoin de tout ce que tu as déjà accompli.
Tu n’as pas besoin de te comparer.
Tu n’as pas besoin de tout maîtriser d’un coup.
Tu as seulement besoin de continuer à avancer, un geste après l’autre.

La musique ne cherche pas la perfection.
Elle cherche la vérité.
Et la tienne vaut déjà la peine d’être entendue.

Pourquoi l'apprentissage, même d'un morceau simple, demande du temps

Les adultes sont souvent très, trop! pressés...

Voici ce que je pourrais expliquer à un élève se décourageant trop vite:

1. Normaliser l’effort

Au piano, même les morceaux simples demandent du temps, parce qu’on apprend plusieurs choses en même temps : les gestes, la coordination, le rythme et la mémoire. Ce n’est pas un signe de difficulté, c’est juste normal. 

2. Comparer à une compétence familière

Utiliser une analogie aide souvent un adulte à comprendre :

Comme apprendre à conduire : au début, on pense à chaque geste ; plus tard, ça devient automatique.

Comme apprendre une langue : connaître les mots ne suffit pas, il faut les pratiquer pour parler naturellement.

3. Expliquer la mécanique du cerveau

Le cerveau doit créer de nouvelles connexions pour que les doigts fassent les bons gestes sans réfléchir. Ces connexions se construisent petit à petit, pas en une seule séance. 

4. Insister sur la régularité plutôt que la vitesse

Le plus important, ce n’est pas d’apprendre vite, mais d’apprendre régulièrement. 10 minutes par jour sont bien plus efficaces qu’une heure par hasard.

5. Rassurer : le progrès vient toujours

Même si l'élève ne le voit pas au début, chaque petite séance améliore la coordination et la précision. Le progrès n’est pas toujours visible d’un jour à l’autre, mais il s’accumule. 

6. Dédramatiser la notion de “morceau simple”

Un morceau peut être simple sur le papier, mais pas pour les mains qui découvrent encore des mouvements nouveaux. Il est simple pour quelqu’un de déjà entraîné — pas pour quelqu’un qui commence.

7. Encourager l’état d’esprit

L’objectif n’est pas de réussir vite, mais de profiter du chemin, de sentir ton propre progrès et de savourer la musique. 

8. Fixer des objectifs réalisables, et donc satisfaisants

Voici un exemple de planning :

Bien connaître les mains séparées en fin de première semaine, ajouter la pédale sur la main gauche et découvrir mains ensemble par passages la deuxième semaine, enchaîner mains ensemble lentement et travailler la vitesse par courts fragments la troisième, pour être capable d'enchaîner son morceau à la fin du premier mois de jeu.